Como artesanas, la mayoría de nuestro tiempo lo dedicamos a crear, diseñar y producir nuestras obras de arte. Y aunque es importante compartir nuestro trabajo con el mundo, a veces puede ser difícil saber cómo presentarlo de una manera atractiva. La fotografía es una herramienta esencial para mostrar nuestro trabajo y a nosotros mismas, pero a menudo nos encontramos con la pregunta: «¿Qué fotos me hago a mí misma?» En este blog, como fotógrafa, compartiré algunos consejos para que puedas tomarte las mejores fotos mientras trabajas en tu arte.
Lo que debes tener en cuenta antes de hacerte las fotos
1. Iluminación
Para tomar buenas fotos, la iluminación es clave. Trata de hacer tus fotos en un lugar con buena luz natural (un gran ventanal sería perfecto o al lado de una puerta de vidrio). Si no es posible, utiliza una luz blanca, ahora hay en el mercado luz continua blanca muy potente. Un objeto importante para una buena foto es un trípode, ya que ayuda a mantener la cámara estable y evita que las fotos salgan borrosas, así que, hazte con uno.
2. ¡Sonríe!
La sonrisa es fundamental en una foto. La gente suele ser atraída por imágenes con sonrisas, así que asegúrate de sonreír. También es importante no parecer demasiado seria o aburrida en tus fotos. Recuerda, estás vendiendo no solo tu producto, sino también a ti misma como artesana.
3. Grábate tambien
Grabarse es una excelente manera de mostrar tus procesos de trabajo. Puedes grabarte mientras estás haciendo una pieza de bisutería o pintando un cuadro. Esto no solo puede ser útil para tu propio aprendizaje y mejora, sino también para que otros puedan ver cómo trabajas y apreciar tu proceso creativo. Aquí te dejo una entrada que hice expresamente hablando sobre cómo grabarte en vídeo.
5 Tips para tomarte las mejores fotos como artesana
1. Fotos desde arriba
La primera idea es capturar una imagen desde una perspectiva superior mientras trabajas con tus manos. Esto permitirá destacar el proceso y la técnica utilizada en tu trabajo, además de resaltar tu talento y originalidad. Te puedes ayudar con tripodes que ya os recomende en esta entrada
2. Fotos de frente.
La segunda propuesta es hacer una foto de ti misma de frente, mostrándote tal cual eres. Esto permite que las personas asocien tu rostro con tu nombre, generando confianza en ellas. Puedes mirar a la cámara o desviar la mirada, lo importante es que la foto te represente de manera auténtica.
3. Fotos con todo el conjunto donde trabajas.
La tercera idea es fotografiarte junto con el entorno en el que trabajas. Aunque tu taller no esté exactamente como desearías o haya elementos que prefieres no mostrar, intenta reorganizar algunas cosas para lograr una imagen atractiva y visualmente armoniosa. Dedicar tiempo a preparar el escenario ideal vale la pena, ya que en un solo día puedes tomar muchas fotos.
4. Fotos de detalles.
La cuarta recomendación es hacer fotos de los detalles específicos de tu trabajo, como la forma en que manejas el torno o cómo tus manos se ensucian. Estos aspectos son interesantes y aportan credibilidad a tu obra.
5. Sorprendida en pleno proceso creativo
Por último, tómate una foto de perfil que parezca tomada mientras estabas absorta en tu trabajo. Estas imágenes suelen ser las más naturales y llamativas, ya que transmiten la sensación de haber sido capturadas en un momento auténtico de tu proceso creativo.
Recuerda, la fotografía es una herramienta poderosa para compartir tu trabajo y tu pasión por el arte. No tengas miedo de experimentar con diferentes ángulos y configuraciones para encontrar lo que mejor funciona para ti y para tus productos artesanales. Además, tomarte fotos a ti misma también te permite mostrar tu personalidad y estilo único como artesana.
Recuerda:
Es más fácil y pierdes menos tiempo, si dedicas un día a grabarte.
Es importante tener un gran abanico de planos, no siempre hagas las fotos desde el mismo lado, utiliza todos los ángulos como hemos visto más arriba.
También recuerda cambiarte de ropa en ese día que decidas hacerte las fotos y vídeos para que luego tengas una gran variedad.
No olvides que las redes sociales son una plataforma valiosa para compartir tu trabajo y conectarte con otros artistas y compradores potenciales. Al compartir tus fotos en línea, asegúrate de etiquetar y mencionar a otros artistas y cuentas relacionadas con tu trabajo para amplificar su alcance. Además, agrega descripciones claras y detalladas de tus productos y de tu proceso creativo para que los compradores puedan apreciar tu trabajo y saber lo que están comprando.
En resumen, tomarte fotos mientras trabajas en tu arte puede parecer un desafío, pero con los consejos adecuados y un poco de práctica, puedes tomar fotos hermosas y auténticas que reflejen tu trabajo y personalidad. Recuerda sonreír, experimentar con diferentes ángulos y mostrar tu proceso creativo. ¡Comparte tus fotos y tu trabajo con el mundo y haz que tu arte brille!
Imágenes gratuitas de Pixabay y Pexels
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